Filipe Moreira
DIREÇÃO ARTÍSTICA E DE PRODUÇÃO
Natural do Porto. É coreógrafo/encenador, cantautor, performer e produtor, no âmbito nacional e internacional. Fundador da estrutura cultural RÉPTIL Artes Performativas, onde assume as funções de diretor artístico e de produção; co-programador artístico do Festival EcoolFest; e produtor cultural na empresa EventBox (UAE), dividindo o seu trabalho entre Portugal e Dubai. Como criador, desenvolve o seu trabalho utilizando o corpo e a voz, enquanto ferramentas de pesquisa criativa para o seu trabalho. Como cantautor, tem um projeto musical intitulado “Filipe eo Lobo” e estreou o seu primeiro álbum “A Serra” em 2025, no Festival Y. Desde 2029 até à data, dirige espetáculos de teatro, dança e ópera, tendo apresentado o seu trabalho em vários países. Enquanto intérprete de teatro e dança, trabalhou com vários diretores/as e instituições nacionais e internacionais. Licenciado em Coreografia pela Falmouth University (Reino Unido), ao abrigo da Fundação Calouste Gulbenkian, e formado em Teatro-Interpretação pela Academia Contemporânea do Espetáculo. Estudou também canto lírico e figurinos. Venceu importantes bolsas de criação e investigação artística, destacando a “Caravane” pelo Centre Nacional de la Danse (Paris) e a IV Bolsa de Criação Isabel Alves Costa. Foi fundador e curador da empresa PONY bar cultural, artista associado do coletivo Visões Úteis e trabalhou como produtor cultural em São Paulo (BR), onde paralelamente desenvolveu um período de investigação em teatro de rua.
Luísa Teixeira
COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO
Natural do Porto. Produtora cultural e gestora de comunicação e marketing. Trabalha como coordenadora de produção da RÉPTIL Artes Performativas e cofundadora, diretora de produção e coprogramadora artística do EcoolFest, festival de mediação ambiental, social e cultural. Licenciada em Gestão Hoteleira com vertente em animação turística e eventos, pelo ISAG EBS – Instituto Superior de Administração e Gestão European Business School, e mestre em Gestão de Marketing, pelo IPAM – Instituto Português de Administração e Marketing. Especializada em Produção Cultural, pelo IPCI – Instituto de Produção Cultural e Imagem e em Gestão e Produção de Eventos, pela RESTART Porto. Na área de produção, concentra o seu trabalho na produção de artes performativas, de projetos em criação, em circulação e de investigação e residências artísticas com a comunidade. Pontualmente realiza a produção executiva de projetos de artes visuais e plásticas, de festivais culturais e festivais de música. Na área da comunicação, realiza a assessoria de imprensa nos festivais de música Primavera Sound Porto e Vodafone Paredes de Coura.
Mariana Barros
ASSISTÊNCIA DE PRODUÇÃO
Natural do Porto. Diretora de cena e produtora, com experiência em projetos de diferentes dimensões nas áreas da música, teatro, cruzamentos discipinares e corporativos. Licenciada em Direção de Cena e Produção pela Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE) e pós-graduada em Ópera e Estudos Músico-Teatrais pela mesma instituição. Complementou a sua formação com cursos nas áreas de Gestão de Projetos e Produção Cultural, incluindo “Music Festivals Management”, “Mini-MBA em Marketing Digital”, “Agile Project Management” e “Evacuação de Pessoas com Necessidades Especiais”. Desde 2012, desenvolve a sua atividade como freelancer, assumindo funções que vão desde a direção de cena, bilheteira, frente de casa à produção. Colaborou com instituições como o Museu de Serralves, FITEI, FIMP, Teatro Helena Sá e Costa, Centro Cultural Vila Flor, Academia de Música de Vilar do Paraíso, AMLive!, Elenco Produções, Inygon e Storm Production. Atualmente, integra a equipa de produção de Cor(p)o Metropolitano, pela Mater17/Área Metropolitana do Porto, é produtora de Némesis de Jonathan Silva, assistente de produção da Réptil Artes Performativas, e roadmanager de Bardino.
João Gago
GESTÃO DE COMUNICAÇÃO
Natural de Lisboa. Artista visual e assistente de produção, envolvido em nas áreas das artes visuais, performativas e gestão cultural. Licenciado em Desenho pela Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa e mestre em Desenho e Técnicas de Impressão pela Faculdade de Belas-Artes da Universidade do Porto. Complementou a sua formação em áreas como Gestão Cultural (Gerador), Etnografias e Experimentações Etnográficas (ISCTE) e Fotografia (IPF). Ao longo da sua trajetória, esteve envolvido em projetos interdisciplinares que abarcam a arte contemporânea, a arqueologia e o património cultural. Colaborou com instituições como a Fundação de Serralves, o Teatro Municipal do Porto, o Teatro Carlos Alberto e o Museu Nacional de Etnologia. Apresentou o seu trabalho em exposições nacionais e internacionais, destacando as Instituições Museu Nacional de História Natural e da Ciência, Fabbrica del Vapore (Milão), Museu Nacional Machado de Castro e Saatchi Gallery (Londres). Como assistente de produção, dedica-se ao acompanhamento de processos criativos, logística e organização de projetos em artes performativas e visuais.
Fábio Ferreira
DIREÇÃO TÉCNICA
Natural do Porto. Desenvolve trabalhos na área da Sonoplastia e Técnica de Som por várias casas de espectáculo e companhias de teatro. Formado no curso de Luz, Som e Efeitos Cénicos pela Academia Contemporânea do Espetáculo, tendo integrado em 2011 a equipa residente do Teatro do Bolhão/ACE desenvolvendo trabalho nas actividades educacionais da escola, digressões, acolhimentos e nas criações artísticas da companhia. Realiza Sonoplastia para diversos espectáculos, tendo colaborando com o Teatro do Bolhão, As Boas Raparigas, Teatro Bruto, TUP, Ao Cabo Teatro, Nome Próprio, Má Companhia, Astro Fingido, Visões Úteis, Amanda, OperaNorte, SeivaTrupe, entre outras. Realizou som ao vivo em concertos de Rita Porto, Filipa Torres, Palankalama, Samba Modificado, Daniel Pereira Cristo, Diogo Tigre, Baleia Baleia Baleia e GuiCollective. Em 2022 integrou a equipa de Som do Teatro Nacional São João, acompanhando assim as actividades de acolhimento e criações de Nuno Cardoso. Atualmente, dedica-se ao freelancing como Sonoplasta na criação e acompanhamento dos mais variados projetos, bem como a função de Técnico de Luz e Som nos teatros Rivoli, Teatro Campo Alegre, CCVF, entre outros.
Colaboradores
MARA NUNES
DIREÇÃO MUSICAL
Natural de Aveiro. É atriz, criadora e cantora-compositora. Completou o Curso de Canto Clássico no Conservatório de Lisboa (2016) e o de Curso de Teatro Musical na The MTA, em Londres (2017-2019). Começou a compor música original em 2019, tendo lançado um EP “NATIVE” e um disco “ELA”, sob o nome artístico de “maez”. Em 2019, estreou-se como intérprete no “RENT” no Shaw Theatre e, ainda em Londres, trabalhou com a Yellow Coat Theatre Company, com a C-12 Dance Theatre Company, e com
Stephanie Osztreicher em “Black Cat”. A partir do final de 2021, de volta a Portugal, começou a colaborar com a Réptil Artes Performativas, até à data, como diretora musical, compositora, criadora e intérprete. Em 2022, foi intérprete, compositora e diretora vocal no projeto de performance “JOY” de Alice Joana Gonçalves, escrevendo a parte instrumental da sonoplastia. Em 2024, foi intérprete e instrumentista na peça “Luta Armada” da companhia Hotel Europa, no Ciclo Abril Abriu do Teatro D. Maria II (Lisboa CPBC); e começou a desenvolver a sua primeira criação, o espetáculo multidisciplinar “mais amor”, vencedor do TRY BETTER FAIL BETTER’24 LAB do Teatro da Garagem.
CLÁUDIO TAVARES
SONOPLASTIA
Natural do Porto. Frequentou o Conservatório de Música do Porto e licenciou-se em Som e Imagem (especialização em Som) na Universidade Católica Portuguesa. Enquanto músico cantautor colabora com diversos projetos musicais, tendo participado em centenas de concertos no território nacional e internacional. Em Portugal, destaca a participação em concertos nas salas Casa da Música, Centro Cultural de Belém, Culturgest, Hard Club, MusicBox, assim como nos principais festivais de música como Paredes de Coura, Super Bock Super Rock, NOS Alive, etc. Internacionalmente, marcou presença em festivais como Trans Musicales (França), EuroSonic (Holanda), Resurrection Fest (Espanha), IeperFest (Bélgica), etc. Desde 2011 que trabalha como técnico de som para diversos estúdios de música. Conta com mais de uma década de experiência no ensino profissional, onde leccionou inúmeros módulos de produção, gravação e mistura áudio. Atualmente é docente no mestrado em Design de Som na Escola das Artes da Universidade Católica do Porto. Foi membro fundador e técnico da Arda Recorders. Participou em diversos espetáculos de teatro e dança assumindo o papel de músico, diretor musical, compositor, sound designer e sonoplasta. Atualmente trabalha como freelancer enquanto músico e compositor, recording e mixing engineer, produtor e sonoplasta para teatro e televisão.
LEONARDO PATRÍCIO
MÚSICA E SONOPLASTIA
Natural de Vila Real. Multi-instrumentalista, artista sonoro e produtor. Envolveu-se em bandas filarmónicas desde cedo, frequentou o Conservatório Regional de Música de Vila Real, onde se formou em piano, e a Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE), onde se formou em Produção e Tecnologias da Música. Desenvolve a sua prática em torno da eletroacústica, manipulação de instrumentos e abordagens contemporâneas. Tem composto música, produzido e participado em variados projetos desde 2017, como ALBUM (com Bang Avenue), I (com Líquen) e Fábio Borges.
MIGUEL F
VIDEOGRAFIA
Miguel F vive atualmente no Porto. Trabalha como Artista Visual e Videografo. Licenciado em Produção Artística pelo Instituto Politécnico de Bragança e Mestre em Multimédia na Universidade de Coimbra. Desde 2006 que participa em exposições, festivais e residências artísticas de artes performativas, tendo sido responsável pela direção de fotografia, bem como o desenho e operação de video de vários espetáculos apresentados no Teatro Municipal do Porto, Teatro Nacional Dona Maria II (Lisboa), CCVF (Guimarães), Teatro Viriato (Viseu), CAL – Centro de Artes de Lisboa, Cultura em Expansão (Porto) entre outros. É cofundador do coletivo NADA – Arte, Experimentação e Ativismo e Enfarte – Coletivo de Intervenção Artística. Desde 2019 que integra a Direção Artística do InterStruct, coletivo multidisciplinar a desenvolver trabalho com especial enfoque na interculturalidade, sustentabilidade e decolonialismo. Como videografo e fotografo tem vindo a colaborar com diversos artistas, coletivos e instituições na documentação de espetáculos, processos de criação e na criação de suportes promocionais.
FRANCISCA PINTO
FOTOGRAFIA
Natural do Porto. Fotógrafa profissional, formada em Comunicação Audiovisual com especialização em Fotografia pela Escola Artística Soares dos Reis. Licenciada em Som e Imagem pela Escola Superior de Artes e Design das Caldas da Rainha e atualmente mestranda em Cinema e Fotografia, com especialização em Fotografia, pela Escola Superior de Média Artes e Design. Da sua vasta experiência, destaca o seu trabalho nas áreas da fotografia promocional e artística, contemplando espetáculos ao vivo. Colabora com os músicos Pedro Abrunhosa e Cláudia Pascoal, e diversos coletivos e instituições culturais. No campo das artes visuais, fotografou exposições de diversos artistas e participou em projetos culturais como a Bienal Internacional de Arte de Cerveira.
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